Concurs

CURRÍCULUM ARTÍSTIC Vanessa Méndez, va estudiar el batxillerat artístic a IES Milà i Fontanals de Vilafranca del Penedès, i desprès s’ha graduat en belles arts per la Universitat de Barcelona. Compromesa amb el territori, el 2019 ha participat a l’exposició “Articulacions” amb alumnes de Batxillerat Artístic de l’Institut Milà i Fontanals a la Sala Trinitats de Vilafranca del Penedès, i a “25 anys de Llegir per sentir”, mostra commemorativa del programa de ràdio homònim, al Claustre de Sant Francesc. Durant el 2022, col·labora amb la revista Diversiart amb una il·lustració exposada a La Marineta (Mollet del Vallès); participa a la 38a Mostra Artística Sant Raimon de Penyafort i a la fira d’art de Sant Jordi al Casal Popular La Gueralda (Vilafranca). També presenta una exposició personal d’un dia a Segur de Calafell titulada “En el garaje: Alegoria del Tiempo (2019–2022)”. L’any 2023 exposa el seu Treball de Final de Grau en l’exposició “Sense Títol ’23” a la Facultat de Belles Arts de la UB, amb el projecte “Odisea por el tiempo: Atlas nostalgia”, posteriorment publicat al Dipòsit Digital de la Universitat de Barcelona. El 2024 participa en diverses fires i esdeveniments com la fira d’art i artesania al Santuari de…

CURRÍCULUM ARTÍSTIC Caterina (1995) és artista i arquitecta de formació, amb base a Barcelona. La seva pràctica es desplega com un teixit transversal que entrellaça recerca de camp, art i arquitectura, abordant el territori des d’una mirada antropològica i sensible. A través d’una aproximació multidisciplinària, la seva obra explora les friccions i ressonàncies entre el paisatge humà i l’entorn construït, proposant lectures poètiques i crítiques de l’habitar contemporani. Actualment és artista resident a La Escocesa. La seva feina ha estat presentada en contextos com la Biennal d’Arquitectura de Venècia, la Sala d’Art Jove, Art Nou, Loop Festival a La Casa Encendida i la Casa de Vacas de Madrid. Ha col·laborat en instal·lacions a gran escala amb institucions com la Fundació Antoni Tàpies i la Fundació Enric Miralles, i compagina la seva producció artística amb la docència a l’IED i a l’EINA, on investiga i practica metodologies pedagògiques experimentals en art i disseny. IG: @cate.e_  Web: https://www.catemiralles.com/ Obra seleccionada: 0,5

CURRÍCULUM ARTÍSTIC Aldo Urbano Pérez viu i treballa a Barcelona. Amb la seva obra construeix enigmes el sentit final dels quals se li escapa, molt especialment, a ell mateix. A través de la pintura, investiga els mecanismes de la percepció a la recerca d’una experiència renovadora, creant instal·lacions on aquest tipus de vivència sigui possible. La seva pràctica també deriva cap al dibuix i l’escriptura, amb què adopta formes narratives properes al còmic, on són presents la ironia i l’humor. És graduat en belles arts per la Universitat de Barcelona amb un intercanvi a l’Acadèmia Willem de Kooning de Rotterdam. La seva obra s’ha exposat nacionalment i internacionalment a Bombon Projects (2023, 2020, 2017), Simon Lee (Londres, 2022), Fundació Joan Miró (Barcelona, 2021), La Casa Encendida (Madrid, 2020), La Cera 13 (Barcelona, 2019), EtHall (l’Hospitalet de Llobregat, 2018), Fundació Arranz-Bravo (l’Hospitalet de Llobregat, 2017), Sant Andreu Contemporani (Barcelona, 2017), Galeria Balaguer (Barcelona, 2016), El Passadís (Barcelona, 2015) i La Puntual (Sant Cugat del Vallès, 2015), entre d’altres. Ha estat artista resident a Hangar (Barcelona, 2020–2022), HISK (Brussel·les, 2019), Can Serrat (El Bruc, 2017) i Sandarbh Artist Residency (Índia, 2014). Ha estat guardonat amb beques i premis com ara la Fundació…

Abril Carretero, de Barcelona 1999, graduada en belles arts per la Universitat de Barcelona amb especialització en escultura i instal·lació, amb formacions complementàries com al Taller de Fanzin Sonor amb Enrique Doza a Santa Mònica (2022) o Taller “Introducció al Live Coding a través de Tidle Cycles” amb Eloi Isern al Convent de Sant Agustí (2023). També ha sigut seleccionada per diverses beques de correspondència artística d’Erasmus+BIP amb estades internacionals. Ha participat en diverses exposicions col·lectives en el món de les arts visuals tant a Barcelona com a Viena, i ha rebut el primer premi Arnau de Vilanova de Catalunya (2019). El seu treball sol formalitzar-se a través de la creació d’instal·lacions artístiques, utilitzant diverses tècniques i materials, especialment l’ús del ferro, del fang, de l’acció i el so. Carretero està interessada en el diàleg que s’estableix amb els treballs modulars, l’error en la repetició i el concepte de recorregut, girant al voltant de diverses temàtiques però sovint des de la crítica social. Ha explorat l’impacte de la crisi climàtica, la relació humà-natura i actualment em trobo treballant amb la memòria històrica, franquisme i transició. IG: @abril_carretero Web: https://www.abrilcarretero.com Obra seleccionada: Una ley puede establecer el Olvido

CURRÍCULUM ARTÍSTIC Graduada en Belles Arts per la Universitat de Barcelona (2013) i tècnica superior en joieria artística per l’Escola Massana (2017). Ha ampliat la seva formació amb cursos i seminaris al voltant de la superfície i la relació entre art i joia. Ha presentat el seu treball en nombroses exposicions individuals i col·lectives en l’àmbit nacional i internacional, destacant mostres al Museu del Disseny de Barcelona, la Fundació Miró (en línia), el Festival Inund’art (Girona), la Galeria Amaranto (Barcelona), A Pick Gallery (Torí) o la galeria Thrown (Londres). Ha participat també en fires com ESTAMPA (Madrid) i Contemporània (Barcelona), i ha estat guardonada amb diversos premis com el Premi FAD d’Arts (2021), el Premi Stripart o el reconeixement com a finalista a la Biennal d’Art Contemporani Català. També ha tingut l’oportunitat de participant en taules rodones i conferències al Museu Picasso de Barcelona, la Universitat Loyola o l’Acadèmia de Belles Arts de Sabadell. La seva obra forma part de col·leccions públiques com el FAD (Disseny Hub Barcelona), així com de diverses col·leccions privades. IG: @raquel_bistuer Web: https://raquelbistuer.com/ Obra seleccionada: ST (la mirada encesa)

CURRÍCULUM ARTÍSTIC Paula Garcia és una artista de les arts visuals nascuda a Barcelona i resident Amsterdam. El seu treball combina eines digitals amb escultura, utilitzant materials com pedra, cera i software 3D per crear instal·lacions i vídeos. És caracteritzada per explorar la incomoditat i l’estrany entre el món virtual i l’orgànic. Artista multidisciplinària especialitzada en animació, worldbuilding i visuals digitals, amb una àmplia trajectòria internacional en exposicions col·lectives i col·laboracions. Ha participat en mostres i projectes a espais com Neverneverland, Arti et Amicitiae i el Museu Stedelijk (NL), així com a festivals com MIRA (ES) i el International Documentary Festival d’Amsterdam. Ha col·laborat amb artistes com Lorena Solis Bravo, Clara Rojas i Josefin Arnell, i ha creat visuals per institucions com la Dutch National Òpera i The New Originals. Ha estat reconeguda amb diversos ajuts i beques, incloent-hi el Premi Sala d’Art Jove (Barcelona, 2025), Stimuleringfonds, Mondriaan Fonds i el Prins Bernhard Cultuurfonds. Graduada en Belles Arts per la Gerrit Rietveld Academie (2020), ha desenvolupat una pràctica centrada en el món digital, l’animació 3D i l’exploració visual de temes com la corporalitat, el desig, la política i la ciència-ficció. IG: @paulagarciasans Web: https://paulagarciasans.com/ Obra seleccionada: L’eclosió

CURRÍCULUM ARTÍSTIC Pau Borràs Montosa és estudiant del darrer curs del grau universitari en Arts i Disseny de l’Escola Massana de Barcelona. En aquest grau es desenvolupa una pràctica multidisciplinària on es barregen tota mena de coneixements que oscil·len entre art, artesania i disseny. Amb el temps ha anat centrant els seus interessos cap a les pràctiques artístiques conceptuals. El pes dels seus projectes resideix en les idees que es materialitzen a partir d’un treball de caràcter objectual, proper als codis de l’escultura. Per altra banda, també es fa evident el seu interès pel marc teòric i històric que envolta a l’art, en el seu paper com a disciplina social, intel·lectual, política, etc. Els darrers anys, ha estat involucrat en diverses investigacions al voltant del paper de les institucions artístiques com a eines legitimadores, les pràctiques col·lectives, etc. Complementari a la seva formació acadèmica, durant el mes de març de l’any 2024, va participar en un seminari anomenat “La política de las Imágenes”, amb l’artista internacional Alfredo Jaar, amb motiu de l’exposició Per què la guerra? del Born Centre de Cultura i Memòria. Paral·lelament, va ser escollit com un dels finalistes del Premi Antoni Vila Casas d’Escultura 2024 i va…

CURRÍCULUM ARTÍSTIC Fotògrafa i artista visual. La llicenciatura d’Humanitats li permet accedir al Centro del Patrimonio Fotográfico de Chile i al Centre d’Art et de Photographie de Lectoure (França) on aprofundeix els seus coneixements sobre la imatge. Realitza un postgrau de fotografia participativa i un postgrau en tècniques avançades d’il·luminació i retoc a l’IDEP Barcelona. Especialitzada en l’àmbit de la cultura i les arts escèniques, des de 2011 treballa per encàrrec per festivals, companyies i entitats culturals.  Ha treballat per la Fundació Photographic Social Vision, crea el col·lectiu fotopedagògic Construïm Mirades (2017-2020) amb Oriol Segon i Xenia Gasull (Centre de la Imatge Documental Mecànic). Combina el treball en solitari com en equip i ha col·laborat amb Nilak Circ Teatre Itinerant i el col·lectiu Cultura i Conflicte entre d’altres. Ha realitzat tallers de fotografia per treballar amb persones refugiades de guerra i en risc d’exclusió social i crea projectes per a centres educatius i espais diversos.  Paral·lelament es serveix de la imatge com eina de recerca i pont d’acció per a la realitat. Els seus projectes se centren en la crítica social i la identitat, amb relació al paper de la imatge i de la mirada. El seu treball ha estat…

CURRÍCULUM ARTÍSTIC La Mariona i el Pedro, es van conèixer estudiant Art Tèxtil a l’Escola Massana, i des d’aleshores treballen juntes com a col·lectiu, en el camp de les arts visuals contemporànies. El Pedro també va estudiar Tècniques Escultòriques a la Massana i la Mariona és graduada en Història de l’Art per la Universitat de Barcelona. Els seus interessos artístics els van portar, el 2019, a passar una temporada a Dinamarca, aprofundint en la tècnica dels telers manuals de baix llis, i coneixent el procés de transformació del lli, entre altres tècniques tèxtils. Fruit d’aquesta experiència, s’articula el seu primer projecte col·lectiu ‘Mieses’, exposat al Museu Tèxtil de Terrassa, la primavera del 2022, i desenvolupat gràcies al suport de la Casa Aymat Centre de Creació, d’on hem estat artistes residents del 2022 al 2024. Als darrers anys, la majoria dels projectes que han desenvolupat, s’emmarquen o tenen el punt de partida en residències artístiques, com per exemple, el 2021, van estar treballant amb la llana de l’ovella karrantzana cara negra amb l’associació cultural Mutur Beltz, en la V edició de la residència Ondo Bizi (del Buen Vivir). L’estiu de 2023, van estar un mes a la província de Cosenza, a…

CURRÍCULUM ARTÍSTIC Marcel Rubio va estudiar a l’escola d’Art i Superior de Disseny Pau Gargallo de Badalona, per posteriorment llicenciar-se en Belles Arts per la Universitat de Barcelona. Treballa principalment amb el dibuix i la pintura, amb un enfocament que sovint s’acosta a l’assaig literari. El seu procés creatiu és pausat i s’expressa tant en grans formats com en peces més petites. Rubio ha exposat de forma individual a espais com la Fundació Joan Miró, la Galeria Joan Prats o la Fundació Arranz-Bravo, i ha participat en col·lectives destacades a Swab Barcelona, Espais Volart o el Museu d’Art Modern de Tarragona. Ha rebut reconeixements com el Premi Art Nou Barcelona (2020), ha estat resident a WestWerk (Leipzig) i és editor resident en A*DESK al mes de juliol del 24 amb el tema El símbol en l’univers pictòric (2024). La seva obra forma part de la col·lecció del MACBA. IG: @marcel_rubio_juliana Obra seleccionada: Variació quàdruple d’un somni del Born: Elefants, lleons, llops, cabra, gos